martes, 27 de julio de 2010

Nostalgia: 10 años de Digimon

Esta noche de Plenilunio los amigos de MC Radio realizaron un programa especial para conmemorar los 10 años de Digimon en Latinoamerica.


La serie de Digital Monsters es una de mis favoritas indiscutibles de la infancia. Recuerdo que empezé con Digimon Adventure en 5to. de primaria, entre el 2000 y el 2001, por la memorable y ahora desaparecida cadena de Fox Kids (1990-2002 USA; 1996-2004 en Latinoamerica).
Digimon Adventure es el anime al que le debo mucho, fue el que consolidó mis inicios como otaku, el que me entusiasmo por Japón y la animación japonesa como tal. 
Al principio yo vi a la serie con desconfianza y prejuicios. Pensaba que era una copia de Pokémon (después supe que Digimon es más antiguo) criticando muchos detalles que me parecían exagerados o mal copiados de los monstruos de bolsillo.
Cómo me ocurrió con otras series, no la vi desde el principio, sino a la mitad de la primera temporada, y me di cuenta de que me gustaba. Cuando repitieron la primera temporada, la seguí viendo desde el principio, prácticamente todos los 54 episodios; y seguí viendo la serie durante 1 o 2 años más.
Digimon Adventure fue la piedra angular del éxito de Fox Kids con su bloque de Invasión Anime; Patlabor, Súper Cerdita, Medabots, Monster Rancher, Flint el Detective del Tiempo, y hasta Kid Músculo fueron animes que disfrutamos, pero Digimon Adventure era nuestro máximo. Si no hubiese existido Cartoon Network y su bloque Toonami, Fox Kids hubiese sido el mejor canal de su tiempo. 
El opening Butter-Fly de Koji Wada en su versión en español me encataba,  mi hermano y yo lo aprendimos de memoria, y nos gustaba cantarlo. También el Bolero de Maurice Ravel, que aparecía en ciertos momentos de la serie, nos gustaba. Gracias a esa pieza tuve un contacto más cercano con  la música clásica y a la fecha es una de mis favoritas.
Seguir las aventuras de los Niños Elegidos y sus Digimons a través del Digimundo se volvió un ritual de lunes a viernes, sólo nos quedábamos sin verlo por algún evento importante o por una evento como las inoportunas fallas eléctricas.
Vimos a uno de los grandes líderes infantiles del anime Taichi "Tai"  Yagami, dirigir al grupo con sus clásicas antiparras, aprendiendo a medir su ímpetu y su competitivad. Joe Kido superando sus inseguridades para ayudar a sus amigos sin importar los riesgos, Izzy Izumi brindando su intelecto y conocimientos al servicio del equipo. Sora Takenouchi convirtiéndose en un sostén del equipo, Mimi dejando atrás su actitud de niña llorona para madurar, T.K. aprendiendo a valerse por si mismo, y la frágil Kari Yagami sirviendo de enlace con los misterios del Digimundo. Todos se superaron y se volvieron más fuertes y decididos, compartiendo experiencias y amistad con sus fieles Digimon, intentando vencer a los malvados monstruos del Digimundo con la esperanza de regresar a casa.
La tercera temporada me gustó mucho, porque los Niños Elegidos y sus Digimons viajaban de regreso al mundo de los humanos, a su casa en Japón, para luchar contra los digimons malvados. Ahí conocí un poco mejor el modo de vida de los japoneses, y ahí sentí que me volvía un entusiasta de Japón. No me declararía otaku sino hasta 8 años después, pero Digimon fue un aporte muy valioso para llegar a hacerlo.
Después vendrían Digimon 2.0, Digimon Tamers , Digimon Frontier, Digimon Data Squad y el reciente estreno de Digimon Xros Wars; pero para mi gusto, no hay nada como el Digimon Adventure original.

No se si habría necesidad de realizar una reseña como tal, pero por ahora, me conformo con haber hecho este pequeño tributo a uno de mis mejores recuerdos de la infancia.

Yamato "Matt" Ishida

¿Cómo podría hablar sobre Digimon Adventure sin mencionar a mi personaje 
favorito?
Matt representa el arquetipo del chico rudo, independiente y solitario, rival de Tai en varios momentos de la serie, un lobo al igual que Gabumon, su fiel y abnegado compañero Digimon.
Pero, debajo de su cubierta dura, está un chico noble y sensible, siempre protegiendo a su pequeño hermano T.K. siendo su principal atributo el de la Amistad.
Tardó un poco en descubrirlo, pero se dio cuenta de que la Amistad era lo más importante para él, y, a medida que avanza la serie, tiene varias etapas hacia la madurez de su consciencia y sentimientos. 
Personalmente disfruto mucho de los capítulos en el que es el protagonista; de niño me identifique mucho con él y aún sigo haciéndolo, es un gran personaje.
Quiero felicitar a Uraz Huerta (el actor de dolaje que lo interpretó para Latinoamérica) por su gran trabajo, lo mismo por el doblaje de Li Shaoran en Sakura Card Captors.
Matt, al final, tú y yo aprendimos a valorar la amistad.

miércoles, 21 de julio de 2010

Nuevo Capítulo: Renacimiento (新生)

Hola mis amigos:

Para los que pensaban que este blog había muerto, aquí estoy de nuevo. Dejé abandonado mi pequeña fracción del universo durante varios meses, pero he vuelto para renovarlo y darle vida. 
Pronto comenzaré a escribir un poco más, hay varios artículos y reseñas que tengo pendientes.
Agradezco nuevamente a todo aquel lector que le haya dedicado unos cuantos minutos a este espacio; gracias por la paciencia con este redactor.

Seguiremos adelante.



Arevnis (アレブニス)

viernes, 19 de marzo de 2010

Spark Mandrill

Me entusiasmé con los OST de videojuegos, así que aquí está uno de mis favoritos de toda la vida. Megaman X es uno de mis más preciados tesoros y disfruté mucho jugarlo, aún quiero más. Algo de lo que me causo mayor impacto fue su banda sonora, compuesta conjuntamente por Setuo Yamamoto, Makoto Tomozawa,  Yuki Iwai ,  Yuko Takehara y Toshihiko Horiyama. (Gamefaqs.com)
El tema de Spark Mandrill me atrapó desde la primera vez, y aún hoy en día es una pieza que me da mucha energía; tiene un ritmo electrizante, realmente muy acorde con el Maverick; por cierto, la Shotgun Ice es la mejor arma contra él.
Gracias a OSTation por el aporte.

Zelda's Lullaby

Hola amigos, ha pasado un tiempo; pero no crean que lo he desperdiciado, entre mis "asuntos otaku" y "mis otros asuntos" he encontrado, visto y sentido mucho. Uno de mis últimos hallazgos y reencuentros fue esa excelente pieza musical del Señor Koji Kondo compuesta para el Señor Ocarina of Time.
Hace pensar en ese momento increíble, largamente anhelado; donde por fin te encuentras a Zelda, y piensas que toda tu vida está contenida en sus ojos. Disfrútenla:

miércoles, 3 de marzo de 2010

Vete a la Versh


Advertencia
"Este sitio no es apropiado para personas sensibles o menores de 15 años pues su contenido puede resultar ofensivo o inapropiado"


Esa es la presentación de otro muy interesante proyecto de animación flash, les hablo de "Vete a la Versh" .
Roberto "Darkar" Alatriz es el responsable de este innovador e irreverente proyecto, donde se une un poco de la "idiosincracia friki" con humor negro, rojo y muy mexicano cuyo objetivo final no es otro más que el de entretener durante los pocos minutos de cada episodio.
El argumento es sencillo, Darkar y su amigo Mecoboy se enfrentan a un sinnúmero de situaciones chuscas de las que salen avante gracias a... bueno, en realidad nunca llegan a nada, sólo se desquitan con  majaderías.
Alatriz controla y desarrolla el proyecto de principio a fin, desde la planeación hasta la edición final, siendo director, actor y productor al mismo tiempo.
Las animaciones rebosan de un florido lenguaje que haría las delicias de cualquier oyente atento. Aparte de eso destaca el humor ácido, la parodia y la sátira sin conceciones; sin olvidar las secuencias burlonas, la violencia sin sentido y el desprecio por el prójimo. Y todo con el fin de entretener.
La animación es graciosa, fluida y muy colorida, nada demasiado elaborado; presentando efectos y ambientaciones sencillas, pero no se necesita nada más. Cada uno de los elementos de la animación está muy bien integrado para que, al final, comienzes a reirte con gusto.
El pasado 19 de febrero Vete a la Versh cumplió un año de aparecer online, con 12 episodios y un especial navideño. Alatriz se disculpa por la falta de nuevos episodios, pero sus estudios lo han mantenido muy ocupado, tanto, que ni siquiera pudo hacer algo especial con motivo del primer aniversario de su show.
Personalmente quiero felicitar a Darkar Alatriz por haberse animado a realizar este trabajo, y espero que muy pronto aparezca el ansiado episodio 13.
Nada más falta mencionar que las gestiones para la aparición de la serie en DVD van bastante bien, y van a venir con características especiales, así que estaré atento por cualquier nueva.
Si tienes más de 15 años,  un criterio amplio y ganas de divertirte y reir como colegial, seguramente no te arrepentirás de conocer a este duende animado llamado Vete a la Versh.




viernes, 29 de enero de 2010

Aviso: Entrevista a Patricia Acevedo, Sábado en Muteki Radio

Casualmente hice un hallazgo muy agradable: Este Sábado 30 de Enero, Muteki Radio y Kame House entrevistarán a la actriz de doblaje Patricia Acevedo, una de las voces que, a mi parecer, ha sido de las más representativas de los últimos 20 años de la industria. La señora Acevedo es mejor conocida por sus trabajos en Sailor Moon (Serena Tsukino) y Los Simpson (Lisa), teniendo una larga lista de trabajos en su historial.

Pese a que Colombia, Venezuela, Chile y agencias de Estados Unidos han realizado muy buenos trabajos en el doblaje al español, estoy convencidos a que el trabajo realizado en México ha sido el mejor.
El tema de la "crisis" del doblaje en Latinoamérica es tema de otra entrada, ya después profundizare en él. Por lo pronto, debo comentarles que disfruto mucho conocer a los actores que dan voz a los personajes de las series y películas que disfruto; y no pienso perderme esta entrevista, así que les dejo el enlace para que consulten horarios e información adicional: Entrevista Acevedo.

Esperemos no tener problemas de conexión o cancelaciones imprevistas.